溫宇航為何戴3D眼鏡？ 台崑新作環繞音場讓《雷峰塔》風生水起

近年來，台灣崑劇團在傳承崑曲優美的傳統底蘊下，做了許多創新的挑戰與嘗試，期盼能打開崑曲被感受的更多可能性，在每一次創作與製作背後，都藏著很多新的學習與選擇，比如即將在週末...…

台崑新作《雷峰塔》將於週六首演，在北藝中心球劇場結合科技呈現，溫宇航也戴起3D眼鏡宣傳。（翻攝自溫宇航臉書）

〔記者凌美雪／台北報導〕近年來，台灣崑劇團在傳承崑曲優美的傳統底蘊下，做了許多創新的挑戰與嘗試，期盼能打開崑曲被感受的更多可能性，在每一次創作與製作背後，都藏著很多新的學習與選擇，比如即將在週末首演的《雷峰塔》，便是利用台北表演藝術中心球劇場全新的聲響系統，讓觀眾彷彿置身「白蛇傳」經典故事場景的環繞沉浸感。

為讓現場演出與環繞音場的預錄音效完美結合，音效團隊在排練現場同步作業。（記者凌美雪攝）

製作人洪敦遠表示，劇團於去年得知球劇場引進全新聲響系統後，便開始評估藉此打造《雷峰塔》沉浸式劇場的可能性，也順利取得在端午節前應景演出的理想檔期。團隊一方面進入創造立體聲響的小型半球體沉浸式聲音工作站進行模擬與反覆測試，另一方面密集展開演員們與樂隊及武術指導的排練工作，最後正式進入球劇場，將這項傳統戲曲結合科技展現，感受到聲音從四面八方包圍的震撼。

洪敦遠指出，從崑曲本質上做為「聽覺藝術」的角度來看，此次大膽創新之處，是讓具備獨立生命力的聲響線條、傳統原聲（Acoustic）樂隊與台上的表演者，在現場交織、碰撞，產生有機的化學反應。讓聲響不再只是戲曲的附屬，而是具備獨立敘事能力的核心之一，透過聲響設計勾勒角色內心深處的心理地圖，讓 《雷峰塔》 不只是單一具象建築，而加入聲音建構的空間感。

球劇場獨特的半球形構造與湛藍的視覺色調，與「水漫金山」的劇情完美契合，正可免去繁瑣的硬體架設，且能呼應《雷峰塔》中核心的「水」意象，透過場館內建的 Meyer Sound 專業聲場系統，利用方位控制與環繞音效，模擬水勢由高處傾瀉而下、或在觀眾四周環繞衝擊的動態感，佈局出震撼的「水鬥」沉浸感。

除預錄的音訊之外，同時導入即時互動控制協議（OSC），如同在實體樂器與3D 影像之間搭起一座橋樑，讓影像能隨著現場樂手的演奏、演員的氣韻節奏產生即時聯動，保留了傳統崑曲中「演員與鑼鼓」相隨互動的靈魂，使每一場演出都具備不可複製的獨特性；觀眾則會在入場時取得一副3D眼鏡，進入與故事同步的場景裡。

這些全新嘗試的完整面貌將在首演時揭曉，6月13、14日下午，在北藝中心球劇場演出，詳詢OPENTIX。